Matisse: Cut-outs (Basic Art Series)
| ავტორი | Gilles Néret |
|---|
Matisse. Cut-outs by Gilles Néret (Taschen) — A beautiful exploration of the French master’s revolutionary late-career technique of “drawing with scissors.” This concise volume showcases the vibrant paper compositions that Matisse created when he could no longer paint, offering a joyful celebration of pure form, color, and modernist simplicity.
| Taschen | |
| მაგარი ყდა | |
| ინგლისური |
პროდუქტის ფასის ცვლილებაზე შეტყობინებები გააქტიურებულია. თუკი ეს პროდუქტი გაიაფდება, ამის შესახებ პირველი შენი გაიგებ.
მიუთითე ელფოსტა და პირველმა გაიგე, როცა ეს პროდუქტი გაიაფდება.
ფასის მონიტორინგის ჩართვა59.00 ₾
მისაწვდომია მხოლოდ 3 ერთეული
მისაწვდომია მხოლოდ 3 ერთეული
უფასო მიწოდებას 100.00 ₾ გაშორებს
რატომ უნდა წაიკითხო?
Step into the sun-drenched studio of Henri Matisse during his most radical creative chapter. This stunning book reveals how a simple pair of scissors and painted paper allowed an aging master to reinvent modern art, offering readers a spectacular dose of pure color, boundless energy, and timeless design inspiration that will spark your own creative instincts.
ვის შეგიძლია აჩუქო?
ჯილდო & აღიარება
ანოტაცია
In the final decade of his life, Henri Matisse embarked on a radical artistic revolution, trading his paintbrushes and canvases for scissors and brightly colored paper. This elegant volume by Gilles Néret explores the genius of Matisse’s late cut-outs, a technique he called “drawing with scissors.” Despite physical frailty, the artist found a burst of youthful energy, creating bold, monumental compositions of organic shapes, dancing figures, and vibrant botanicals that redefined the boundaries of modern art.
Taschen’s beautifully produced monograph captures the striking intensity of these masterworks with exceptional color fidelity. Néret’s insightful commentary guides readers through the historical context of Matisse’s studio in Nice and Vence, illustrating how these seemingly simple paper cut-outs represented a lifetime of distilled wisdom regarding color, line, and light. The book serves as both an essential art historical record and a source of pure visual joy.
This book is perfect for practicing artists, graphic designers, and anyone captivated by the elegance of modernist design. Its compact yet visually rich format makes it a wonderful addition to any creative library, offering endless inspiration for those who appreciate how limitations can breed the ultimate form of artistic freedom.
მახასიათებლები
| ავტორი | Gilles Néret |
|---|---|
| გამომცემლობა | Taschen |
| ყდის ტიპი | მაგარი ყდა |
| ენა | ინგლისური |
| გვერდების რაოდენობა | 96 |
| ISBN | 9783836534277 |
